მსახიობობა შეიძლება იყოს გამოწვევა და მით უმეტეს, თუ არ იცნობ იმ პერსონაჟს, რომელიც უნდა შეასრულო. საბედნიეროდ თქვენ გაქვთ სკრიპტი, რომელიც დაგეხმარებათ თქვენს პროცესში. სცენარის გარდა, თქვენი რეჟისორი და წარმოების ჯგუფის სხვა წევრები დაგეხმარებათ გაიგოთ ვინ არის თქვენი პერსონაჟი. ეს მოგცემთ უკეთეს განცდას, თუ როგორ უნდა განავითაროთ ის ადამიანი, რომელსაც სცენაზე ითამაშებთ. თქვენი პერსონაჟის საფუძვლიანად გაგებისთვის- და შექმნისთვის- თქვენ მოგიწევთ დრო დაუთმოთ სცენარის გაანალიზებას და სცენარის ინტერპრეტაციას უკანა ისტორიის შესაქმნელად. დაბოლოს, თქვენ მზად იქნებით დაიწყოთ თქვენი ნაწილის თამაში სცენაზე.
ნაბიჯები
მე –3 ნაწილი 1: სკრიპტის ანალიზი
ნაბიჯი 1. წაიკითხეთ სკრიპტი
თქვენ დაგჭირდებათ სკრიპტის რამდენჯერმე წაკითხვა. ეს დაგეხმარებათ გაიგოთ ვინ არის თქვენი პერსონაჟი. დიდი ყურადღება მიაქციეთ ინფორმაციას, რომელსაც სცენარი იძლევა თქვენი როლის შესახებ. თქვენ ბევრს გაიგებთ თქვენი პერსონაჟის შესახებ პარამეტრებიდან, თქვენი ხაზებიდან და იმას, რასაც სხვა პერსონაჟები ამბობენ თქვენს პერსონაჟზე.
- იყავით ფანქარი მოსახერხებელი სკრიპტის აღსანიშნავად. წაკითხვის, გადაკითხვისა და რეპეტიციისას ცვლილებები მოხდება თქვენს სკრიპტში, ასე რომ დარწმუნდით, რომ ფანქარს იყენებთ.
-
მონიშნეთ დარტყმები. დარტყმები არის ტონის, ენის ან ტაქტიკის ცვლილებები. როგორც ბევრი რამ თქვენი ხასიათის გაგებაში, დარტყმები ინტერპრეტაციას ექვემდებარება. თქვენ შეგიძლიათ ინტერპრეტაცია მოახდინოთ ცვლილებებზე ერთი გზით, ხოლო თქვენი დირექტორი ხედავს მათ სხვაგვარად. გახსოვდეთ, რომ თქვენი ანალიზი შეიძლება შეიცვალოს რეპეტიციის მთელი პროცესის განმავლობაში.
გამოიყენეთ სიმბოლო თქვენი დარტყმის აღსანიშნავად. დარტყმის აღნიშვნის ერთ -ერთი გზაა სიტყვების ან წინადადებებს შორის წინ წასვლის გამოყენება
ნაბიჯი 2. მონიშნეთ მნიშვნელოვანი სიტყვები ან წინადადებები
გაანალიზეთ თითოეული სტრიქონი ქვეტექსტისთვის, ან სალაპარაკო სიტყვების მნიშვნელობისთვის. ქვეტექსტი გადმოცემულია ხაზების თქმის გზით. მიეცით საკუთარ თავს გარკვეული ნიშნები თქვენი პერსონაჟის ხაზების გავლით და სიტყვების მარკირებით, რომლებიც ხაზს უსვამს ხაზის მნიშვნელობის გადმოცემას. მონიშნეთ სიტყვები ხაზგასმით ან დაწერეთ აქცენტის ნიშანი მათ ზემოთ.
ნაბიჯი 3. გაითვალისწინეთ თითოეული სცენის მიზანი და პიესის სუპერ მიზანი
თითოეული სცენის წაკითხვისას, დიდი ყურადღება მიაქციეთ იმ სცენებს, რომლებშიც გამოჩნდება თქვენი პერსონაჟი. გაითვალისწინეთ რა სურს თქვენს პერსონაჟს სცენაზე. ჩაწერეთ თქვენი ჩანაწერები ზღვარზე ისე, რომ მოგვიანებით დაუბრუნდეთ თქვენს იდეებს. მას შემდეგ რაც წაიკითხავთ მთელ სცენარს, იფიქრეთ თქვენი პერსონაჟის მთავარ მიზანზე სპექტაკლში. რის მიღწევას ცდილობდნენ ისინი? იყვნენ ისინი წარმატებულები?
გაანალიზეთ თქვენი ხასიათი. მას შემდეგ რაც დაადგინეთ რა სურს თქვენს პერსონაჟს, შეხედეთ როგორ მიდიან ისინი მის მიღებაში. ისინი ამბობენ იმას, რაც უნდათ? გამოხატავენ ისინი მოქმედებით? არის თუ არა საიდუმლო? თქვენ არ გჭირდებათ კითხვებზე პასუხის გაცემა რაიმე კონკრეტული გზით, მაგრამ თქვენ უნდა შეძლოთ თქვენი პერსონაჟის სურვილების, საჭიროებების და ტაქტიკის განხილვა სპექტაკლის განმავლობაში
ნაბიჯი 4. მოძებნეთ უცნობი სიტყვები
შეაჯამეთ სკრიპტი ნებისმიერი სიტყვისთვის, რომლის მნიშვნელობაც არ იცით. გსურთ ზუსტად იცოდეთ რას ამბობს თქვენი პერსონაჟი, რათა ზუსტად გამოხატოთ მათი ხაზები.
მაგალითად, თუ თქვენი პერსონაჟი არის ქიმიკოსი, რომელიც იყენებს სიტყვას "იზოტოპი" და თქვენ არ იცით სიტყვის მნიშვნელობა, თქვენ უნდა მოძებნოთ იგი. სიტყვის მნიშვნელობის პოვნის შემდეგ დაუბრუნდით ხაზს და გაარკვიეთ რას ამბობს თქვენი პერსონაჟი
ნაბიჯი 5. დაუსვით საკუთარ თავს კითხვები თქვენი ხასიათის შესახებ
თქვენი კითხვები მიზნად ისახავს დაგეხმაროთ უფრო ღრმად იფიქროთ თქვენი პერსონაჟის პიროვნებაზე. თქვენ ჯერ კიდევ არ გჭირდებათ სხვა ადამიანებთან საუბარი. თქვენი მიზანია საკუთარი თავისთვის განმარტოთ თქვენი როლის ინტერპრეტაცია. გადახედეთ სცენარს და კითხეთ ნათქვამი. გამოიყენეთ კითხვები „როგორ“ან „რატომ“, რათა დაიწყოთ უფრო ღრმად ფიქრი თქვენს პერსონაჟზე.
მაგალითად, თუ სხვა პერსონაჟი აღნიშნავს თქვენს პერსონაჟს, როგორც "ღარიბი პატარა მეგობარი", თქვენ უნდა გამოიძიოთ შემდგომი. ასე აღწერდით თქვენს პერსონაჟს? როგორი იქნება თქვენი პერსონაჟი ამ აღწერილობაში?
ნაწილი 3 3 -დან: შექმენით თქვენი პერსონაჟის ისტორია
ნაბიჯი 1. განახორციელეთ ფონური კვლევა
რაც უფრო მეტი იცით თქვენი პერსონაჟის გარემოს შესახებ, მით უკეთესი. თქვენ შეგიძლიათ გააკეთოთ კვლევა დროის გატარებით იმ ადამიანებთან ერთად, ვისთანაც თქვენი პერსონაჟი ატარებს დროს, ან შეგიძლიათ ინტერნეტით გააკეთოთ კვლევა, თუკი არ შეგიძლიათ ჩაეფლოთ თქვენს პერსონაჟთა სამყაროში.
- თუ თქვენ თამაშობთ რეალურ მოვლენებზე დაფუძნებულ სპექტაკლში, წაიკითხეთ ბიოგრაფიები მონაწილეების შესახებ. მაგალითად, თუ თქვენ თამაშობთ ჯონ ლენონს, თქვენ უნდა ისწავლოთ რაც შეიძლება მეტი მისი ცხოვრების შესახებ. სად გაიზარდა ის? როგორია მისი ურთიერთობა მშობლებთან? ვინ იყო მისი უდიდესი გავლენა?
- თუ სპექტაკლი არის გამოგონილი, მაგრამ სხვა დროში ან ადგილას არის გადაღებული, გაეცანით იმ ეპოქას ან არეს. თუ თქვენ მოქმედებთ როგორც ჯულიეტა რომეო და ჯულიეტა, შეიძლება დაგჭირდეთ იცოდეთ იმ ეპოქის ახალგაზრდა ქალების შესახებ. რას აკეთებდნენ ახალგაზრდა ქალები გასართობად? როგორ იცვამდნენ? რა ელოდა მათგან?
ნაბიჯი 2. შექმენით თქვენი პერსონაჟის ფიზიკური გარეგნობა
სკრიპტში შეიძლება გამოჩნდეს შენიშვნები ფიზიკური გარეგნობის შესახებ. ეს შეიძლება შეიცვალოს ან უცვლელი დარჩეს იმისდა მიხედვით, თუ რა სახის ცვლილებებს გადაწყვეტს თქვენი რეჟისორი სპექტაკლისთვის. თუ ცვლილებები არ ხდება, გამოიყენეთ სკრიპტში არსებული ხასიათი თქვენი პერსონაჟის ფიზიკური გამოსახულების შესაქმნელად (თუნდაც ეს არ იყოს ის, რაც თქვენ გგავს). თქვენ შეგიძლიათ დაუსვათ საკუთარ თავს კითხვები თქვენი გამოსახულების ფორმულირებისთვის.
- რა არის ჩემი პერსონაჟის სიმაღლე, წონა, კანის ფერი და თმის ფერი? რას ფიქრობენ ისინი ამ საკითხებზე? მაგალითად, თქვენი პერსონაჟი შეიძლება იყოს მაღალი, გამხდარი, თეთრი მამაკაცი მუქი ყავისფერი თმით, რომელიც გრძნობს თავის სიმაღლეს.
- როგორია ჩემი პერსონაჟის პოზა? როგორ მოქმედებს მასზე ასაკი, ჯანმრთელობა და ემოციები? მაგალითად, თქვენი პერსონაჟი შეიძლება დაიძაბოს, რადგან მას არ აქვს კომფორტი თავისი სიმაღლის გამო. ის შეიძლება ახალგაზრდა იყოს, მაგრამ, როგორც ჩანს, უხერხულია, რადგან ძალიან ხშირად დუნდება.
- აქვს თუ არა ჩემს პერსონაჟს რაიმე ხერხი ან მანერა? მაგალითად, მას შეიძლება ჰქონდეს ჩვევა, რომ ნერვიულობისას მაჯის საათი შეანჯღრიოს.
- არის ჩემი პერსონაჟის მოძრაობები სწრაფი, ნელი, ინტენსიური თუ გლუვი? მაგალითად, მას შეიძლება ჰქონდეს გადაადგილების სწრაფი, ხერხი, რაც აჩვენებს მის ენერგიასა და შფოთვას.
ნაბიჯი 3. უპასუხეთ ემოციურ კითხვებს თქვენი ხასიათის შესახებ
გამოიყენეთ სკრიპტი, რომელიც დაგეხმარებათ უფრო ღრმად იფიქროთ თქვენი პერსონაჟის ფსიქოლოგიაზე. ზუსტი პასუხები შეიძლება არ იყოს სცენარში, მაგრამ სცენარი დაგეხმარებათ თქვენი პერსონაჟის შინაგანი ცხოვრების ინტერპრეტაციაში ან გამოგონებაში.
- რა აწუხებს ჩემს პერსონაჟს? მაგალითად, ჯულიეტას მსგავსად ახალგაზრდა პერსონაჟმა შეიძლება შეაწუხოს ის, თუ რას ფიქრობენ მისი მშობლები მასზე.
- რა არის ჩემი პერსონაჟის ოცნებები და მიზნები? მაგალითად, ჯულიეტა შეიძლება ოცნებობდეს თავგადასავლებზე წასვლაზე ან დაქორწინებაზე.
- რა ხდის ჩემს პერსონაჟს ბედნიერი, სევდიანი, გაბრაზებული ან შეშინებული?
- როგორ გრძნობს ჩემი პერსონაჟი საკუთარ თავს? მაგალითად, ჯულიეტა შეიძლება კარგად გრძნობდეს თავს საკუთარი თავის მიმართ, ვინაიდან იგი სპექტაკლის განმავლობაში თავდაჯერებულობასა და გამბედაობას ამჟღავნებს.
ნაბიჯი 4. იცოდე შენი ხასიათი, როგორც სოციალური არსება
მიმართეთ სცენარს, რათა გაეცნოთ ვინ არის თქვენი პერსონაჟი მათ საზოგადოებაში. ისევ და ისევ, პასუხები შეიძლება არ იყოს აშკარა. თქვენი ინტერპრეტაციები შეიძლება ეფუძნებოდეს იმას, რაც წაკითხული გაქვთ ტექსტში და სხვა კვლევების საფუძველზე, რომლებიც თქვენ ჩაატარეთ სპექტაკლის პერიოდისა და ადგილმდებარეობის შესახებ. დასვით და უპასუხეთ კითხვებს თქვენი პერსონაჟის ყოველდღიურ ცხოვრებაზე.
- რა არის ჩემი პერსონაჟის ყოველდღიური რუტინა და განსაკუთრებული ჰობი? რუტინა შეიძლება მოიცავდეს ცხოველის კვებას, ძაფის ძაფს ან თმის შეჭრას. ჰობი შეიძლება იყოს სპორტის თამაში ან ახალი ენების შესწავლა.
- რამდენი განათლება აქვს ჩემს პერსონაჟს? პერსონაჟი, რომელიც სწავლობდა მე -8 კლასამდე, ექნება განსხვავებული ცოდნა და უნარები ვიღაცისგან, ვინც სწავლობს სამართალში.
- რა არის ჩემი პერსონაჟის პოლიტიკური და რელიგიური კუთვნილება?
- რა არის დასამახსოვრებელი გამოცდილება ჩემი პერსონაჟის ბავშვობიდან.
ნაბიჯი 5. განსაზღვრეთ თქვენი პერსონაჟის მორალი
გამოიყენეთ თქვენი ცოდნა თქვენი პერსონაჟის მიზნების შესახებ მთელი სპექტაკლის განმავლობაში, რათა დაადგინოთ მათი რწმენა სწორი და არასწორის შესახებ. გახსოვდეთ, რომ თქვენ უნდა გესმოდეთ და თანაუგრძნოთ თქვენი პერსონაჟის მოტივაციებს და არა შეაფასოთ ისინი საკუთარი პერსპექტივიდან. გამოიყენეთ რამდენიმე კითხვა თქვენი აზროვნების წარმართვისთვის.
- აქვს თუ არა ჩემს პერსონაჟს გარკვეული მორალური სტანდარტები? მაგალითად, მათ შეიძლება ჰქონდეთ ძლიერი შეხედულებები პატიოსნებაზე, ოჯახურ ვალდებულებებზე, სამუშაო ცხოვრებაზე, სექსზე, მკვლელობაზე და ა.
- ვის აფასებს ჩემი პერსონაჟი? მათ შეუძლიათ აღფრთოვანებულიყვნენ თავიანთი პირადი წრიდან, ან შეიძლება კერპობდნენ ცნობილ ადამიანს იმ პერიოდის განმავლობაში, რომელშიც ისინი ცხოვრობენ.
- როგორ გრძნობს ჩემი პერსონაჟი მათ არჩევანს? ალბათ მათ მიიღეს რთული გადაწყვეტილება წარსულში, რაც გავლენას ახდენს იმაზე, თუ როგორ ხედავენ ისინი გარკვეულ მოვლენებს სპექტაკლის მსვლელობისას.
მე –3 ნაწილი მე –3: ნაწილის მოქმედება
ნაბიჯი 1. გამოიყენეთ ტექნიკური მოქმედება თქვენი პერსონაჟის გაცოცხლების მიზნით
ვინაიდან თქვენ შეიძლება თამაშობდეთ ვინმეს, რომლის ცხოვრებაც საკმაოდ განსხვავდება თქვენიდან, ეს შეიძლება დაგეხმაროთ სამსახიობო ტექნიკის გამოყენებაში, რაც თქვენს წარმოდგენას უფრო რეალისტურ სახეს აძლევს. დღეს ბევრი მსახიობთა სისტემა გამოიყენება მსახიობების მიერ. სტანისლავსკის სისტემა, სტელა ადლერი და ლი სტრასბერგი დღეს მხოლოდ რამდენიმე გავრცელებული ტექნიკაა. შეარჩიეთ ის, რაც საუკეთესოდ შეესაბამება თქვენს მოთხოვნებს.
- შეისწავლეთ სტანისლავსკი. ბევრი ტექნიკა თავისუფლად ემყარება სტანისლავსკის სისტემას. ეს ტექნიკა ხელს უწყობს მსახიობს დაუსვას პრაქტიკული კითხვები პერსონაჟზე და დაუსვას საკუთარ თავს: "რას გავაკეთებდი, თუ ამ სიტუაციაში აღმოვჩნდებოდი?"
- სტელა ადლერი იყო მსახიობი, რომელმაც მოგვიანებით დააარსა სამსახიობო სკოლები შეერთებულ შტატებში. ეს სისტემა ხაზს უსვამს სცენაზე სხეულის დიდი მოძრაობების გამოყენების მნიშვნელობას.
- ლი სტრასბერგი იყო ამერიკელი მსახიობი და რეჟისორი. მან ხაზი გაუსვა პერსონაჟების ცხოვრების და ისტორიის საფუძვლიანად შესწავლის მნიშვნელობას. მან ასევე მოუწოდა მსახიობებს გაიხსენონ თავიანთი ყოველდღიური ემოციური გამოცდილება, რათა გამოიყენონ ეს რეაქციები, როდესაც მათი პერსონაჟი გადის ერთსა და იმავე საკითხს.
ნაბიჯი 2. განასახიერეთ თქვენი პერსონაჟის ფიზიკურობა
თქვენ უკვე დაფიქრებულხართ როგორ გამოიყურება თქვენი პერსონაჟი და როგორ მოძრაობენ ისინი. ახლა დროა ამოქმედდეს იგი. გამოიყენეთ მთელი სხეული თქვენი პერსონაჟის მსგავსად მოძრაობის, დგომისა და ჯდომისას.
- გამოიყენეთ ჟესტები. ჟესტები არის სხეულის მოძრაობები, რომლებიც გარკვეულ მნიშვნელობას ანიჭებენ. გამოიყენეთ ჟესტები, რათა დაეხმაროთ თქვენს პერსონაჟს გამოხატოს ის, რასაც ისინი გრძნობენ ან ამბობენ.
- იცოდეთ თქვენი მოტივაცია გადაადგილებისთვის. თქვენ მოგეცემათ სასცენო მიმართულებები, რომლებიც აიძულებენ თქვენ გადავიდეთ სცენაზე მთელი სპექტაკლის განმავლობაში. ყოველთვის იცოდეთ ან შექმენით მოტივაცია ერთი ადგილიდან მეორეზე გადასვლისთვის. მოერიდეთ გადაადგილებას მხოლოდ იმიტომ, რომ ასე გითხრეს.
ნაბიჯი 3. გამოიყენეთ შესაბამისი ხმა
გამოიყენეთ თქვენი პერსონაჟის ასაკის, მშობლიური ქალაქის და პიროვნების ცოდნა თქვენი პერსონაჟის მსგავსად.
- ქვეტექსტის გადმოცემა. ყურადღება მიაქციეთ თქვენს ტონს, გადახრას და არტიკულაციას თქვენი ხაზების წარმოთქმისას. დარწმუნდით, რომ სიტყვების ბგერა და რიტმი გადმოსცემს მნიშვნელობას ტექსტის მიღმა.
- მაგალითად, თქვენი ხაზი შეიძლება იყოს: "შენ ფიქრობ, რომ ეს სახალისოა, არა?" ეს შეიძლება ძალიან განსხვავებულად იკითხებოდეს იმისდა მიხედვით, თუ რა ხდება სცენაზე. თქვენ შეგიძლიათ დაასრულოთ წინადადება აღმავალი ტონით, ისე რომ რეალურად ჰკითხოთ თქვათ: „შენ გსიამოვნებს, არა?“თქვენ ასევე შეგიძლიათ ხაზგასმით აღვნიშნოთ სიტყვა "გართობა" და დამთავრდეთ ქვევით დახრით, იმედგაცრუების საწინდარია. ქვეტექსტი ამ შემთხვევაში შეიძლება იყოს: "მე არ მჯერა, რომ შენ ამას სერიოზულად არ აღიქვამ".
