სცენარის დაფები არის შესანიშნავი გზა თქვენი ფილმის დასახვისა და თითოეული სცენისთვის მკაფიო ხედვის შესაქმნელად, და მისი დაწყება მართლაც ადვილია! ჩვენ შევადგინეთ სახელმძღვანელო, რომ გაეცნოთ ყველაფერს, რაც თქვენ უნდა იცოდეთ პროფესიონალების მსგავსად საკუთარი სცენარის დაფების დახატვის შესახებ. გადახედეთ ქვემოთ მოცემულ ნაბიჯებს, რომ გაიგოთ როგორ შექმნათ სცენარის შაბლონი, შეიმუშაოთ საინტერესო კადრები და შეავსოთ თქვენი სცენარის დაფები ნახატებით, დიალოგებით და ნებისმიერი მნიშვნელოვანი ჩანაწერით.
ნაბიჯები
მეთოდი 1 -დან 3 -დან: სცენის სცენარის დაფარვა
ნაბიჯი 1. დაასრულეთ თქვენი სკრიპტი სცენარის დაფაზე მუშაობის დაწყებამდე
თუ სცენარი არის შაბლონი, თუ როგორ ჟღერს ფილმი, სცენარის დაფა არის შაბლონი, თუ როგორ გამოიყურება ისინი. სიუჟეტური დაფები არის ის, თუ როგორ წარმოგიდგენიათ როგორ მოერგებიან მსახიობები, რეკვიზიტები, ფონი და კამერის კუთხეები რომელიმე კონკრეტულ სცენაში ან კადრების თანმიმდევრობაში. ეს არის თქვენი შანსი ვიზუალურად დაადგინოთ ფილმი მანამ, სანამ ძვირადღირებული კამერები, მსახიობები და ეკიპაჟები დაელოდებიან გადასაღებ მოედანს.
ამის თქმით, სცენარისტის ერთ -ერთი სამუშაოა სცენარის აღება და გაუმჯობესება ვიზუალის დამატებით. სანამ დაიწყებთ, თქვენ უნდა იცოდეთ ამბის სრული რკალი
ნაბიჯი 2. დახაზეთ კვადრატები თითოეული სცენისთვის, დატოვეთ ადგილი ქვემოთ დიალოგისთვის
მას შემდეგ რაც დაწერეთ თქვენი სცენარი და გექნებათ წარმოდგენა რა იქნება თქვენს ფილმში, აიღეთ ქაღალდი ან პლაკატის დაფა, რომ შეადგინოთ თქვენი სცენარი. კომიქსების მსგავსად, თითოეული კვადრატი წარმოადგენს კადრს ან სცენას და ქვემოთ არის ადგილი, სადაც შეავსებთ დიალოგს, ჩანაწერებს ან მოქმედებას.
მიუხედავად იმისა, რომ თქვენ შეგიძლიათ დახაზოთ თქვენი საკუთარი დაფები, ინტერნეტში არის ბევრი უფასო შაბლონი, რომლის დაბეჭდვაც შეგიძლიათ დაუყოვნებლივ დაიწყოთ ესკიზის გაკეთება
ნაბიჯი 3. დაადგინეთ ადგილმდებარეობა და ნებისმიერი მნიშვნელოვანი ობიექტი, სცენის პირველ ყუთში
სცენარის დაფის ყველაზე მნიშვნელოვანი ფუნქციაა აჩვენოს, თუ როგორ გამოიყურება კადრი. თქვენი პირველი დაფისთვის, თქვენ გინდათ ყველა აუცილებელი დეტალი, რათა ხალხმა, ვინც კითხულობს მას, იცოდეს სად არის. როდესაც გაინტერესებთ რა უნდა შეიცავდეს, ყოველთვის დაუსვით შეკითხვა: "ეს აუცილებელია სცენის გასაგებად?"
- ნებისმიერ დროს, როდესაც თქვენ შეცვლით ადგილებს, რომლებიც გჭირდებათ ახალი ფონის დახატვისთვის. დაიმახსოვრე, შენ ამბავს ვიზუალურად ყვები. ეცადე წარმოიდგინო რისი ნახვა დაგჭირდებოდა ეს ფილმი რომ ყოფილიყო.
- თუ ფონი არ იცვლება კადრებს შორის, შეგიძლიათ დატოვოთ ცარიელი და აქცენტი გააკეთოთ მოქმედებაზე.
ნაბიჯი 4. გამოიყენეთ ისრები და შენიშვნები ნებისმიერი მოძრაობის ან ცვლილების საჩვენებლად
მაგალითად, თუ გსურთ, რომ ერთმა პერსონაჟმა მეორეს დაარტყას, არ გჭირდებათ მისი მუშტის ხუთი ჩარჩოს დახაზვა, რომელიც ნელა მოძრაობს სახისკენ. ამის ნაცვლად, დახაზეთ მუშტის ერთი ჩარჩო ისრით, რომელიც მიუთითებს მოძრაობას.
თქვენ ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ ისრები კამერის მოძრაობების აღსანიშნავად, როგორიცაა ტაფები ან დახრები
ნაბიჯი 5. შეავსეთ სცენის დიალოგი და ხმები ნახატის ქვეშ
გახსოვდეთ, თქვენ ძირითადად იღებთ ფილმის კომიქსების ვერსიას, ასე რომ თქვენ უნდა დაამატოთ აუცილებელი ხმოვანი ეფექტებიც. არ ინერვიულოთ, თუ ყველაფერი არ მოერგება - თქვენ უბრალოდ აძლევთ მარკერს რეჟისორს და ეკიპაჟს იმის შესახებ, თუ სად შეესაბამება ხმა, ასე რომ ელიფსები ("…") დაგეხმარებათ.
ნაბიჯი 6. გააკეთეთ ახალი ჩარჩო თითოეული მნიშვნელოვანი მოქმედებისთვის ან კამერის მოძრაობისთვის
როდესაც რამე ხდება, მას სჭირდება საკუთარი ყუთი. თუ თქვენ საუბარს აწარმოებთ, თქვენ მოგინდებათ გადაერთოთ ერთი პერსონაჟიდან მეორეზე საუბრისას, ასევე ორივე მათგანის კადრები ერთდროულად. თქვენ უნდა დახაზოთ თითოეული ეს ცვლა ინდივიდუალურად.
თქვენ არ შეგიძლიათ დახაზოთ 1-2 ყუთი და თქვათ "ალტერნატიული კადრები" საუბრისთვის. წარმოიდგინეთ სცენა, სადაც დედა გაბრაზებულია შვილზე ლამპის გატეხვის გამო. სევდიანი ან შეშინებული შვილისგან ყველაფრის ჩვენება არის სრულიად განსხვავებული სცენა იმისგან, რომ გააფთრებული დედა მთელი დრო აჩვენო, წინ და უკან გაჭრა, ან გატეხილი ნათურა აჩვენო
ნაბიჯი 7. შეავსეთ აუცილებელი შენიშვნები მოძრაობის, ბგერების ან სპეციალური ეფექტების შესახებ
თუ სცენა მოითხოვს ცოტა ყალბი სისხლს, მაშინ ჩაწერეთ იგი წითელი კალმით ან დაწერეთ. თუ გასროლა მოითხოვს ხანგრძლივ, უწყვეტ გადაღებას, გამოიყენეთ ისრები, რომ მიუთითოთ როგორ მიედინება ეს ყველაფერი ერთად. მიუხედავად იმისა, რომ ამ ყველაფრისთვის არის სათანადო პირობები, ყველაზე მნიშვნელოვანი ის არის, რომ ვიზუალურად მოგიყვეთ ამბავი, როგორც შეგიძლიათ. თუ აზრი აქვს გადაღების გზამკვლევს, ჩადეთ.
თუ კამერა არ ჭრის, მაგრამ ბევრი რამ ხდება, შეგიძლიათ გამოიყენოთ მრავალი ყუთი ერთი "დაჭრისთვის". როდესაც რამე მოხდება, გჭირდებათ ახალი ყუთი, მაშინაც კი, თუ კამერა არ მოძრაობს
მეთოდი 2 – დან 3 – დან: გააუმჯობესეთ თქვენი მოთხრობების დაფები
ნაბიჯი 1. იპოვეთ სკრიპტის თემების ვიზუალურად გამოხატვის გზები
არ მისცეთ სცენარს "საუბარი თავისთავად;" საუკეთესო ფილმები თემატურად არის დაკავშირებული ყველა დონეზე: წერა, სცენარის დაფარვა, ხმის ეფექტები, მსახიობობა და ა.შ. თქვენი მოვალეობაა მიიღოთ კარგი სცენარი და გადააქციოთ იგი დიდ ვიზუალში. თითოეულ სცენას ჰკითხეთ საკუთარ თავს, რა არის სცენის მიზანი, როგორია განწყობა ან ტონი და რა არის ყველაზე მნიშვნელოვანი რეკვიზიტები, პერსონაჟები ან მომენტები. როგორ შეგიძლიათ ყურადღების გამახვილება ამ საკითხებზე?
- იპოვნეთ სცენის ყველაზე გადამწყვეტი ელემენტი და იპოვეთ გზა, რომ თითოეულ კადრში მიიქციოთ მაყურებლის ყურადღება მასზე, გახადოთ იგი უფრო დიდი, გაამახვილოთ იგი ცენტრში, გაზარდოთ იგი და ა.
- ჯინ უაილდერი არ იყო სცენარისტი, მაგრამ ის ფიქრობდა ვიზუალური კომიკოსის მსგავსად. ვილი ვონკაში, ცნობილ შესავალში, სადაც ის "შემთხვევით" ჩადის, ვარდება და მძვინვარე ტაშით შედგენილია მის მიერ, როგორც საშუალება წარმოაჩინოს ვონკა მხიარული, უცნაური და კომიკური ფასადის მიღმა იმალება.
ნაბიჯი 2. მოერიდეთ ბრტყელ, ორგანზომილებიან კომპოზიციებს კამერის დახრით
რაც თქვენ არ გსურთ არის სრულიად ბრტყელი იატაკი, სადაც კამერა არის სწორი კუთხით მიწასთან. კადრის ოდნავ გადახრა თქვენს სცენარს აძლევს სამ განზომილებას, თუნდაც ეს მხოლოდ მცირედი ცვლა იყოს. კადრები პირდაპირ არასოდეს არის ისეთი საინტერესო, როგორც დინამიური, 3D კომპოზიციები.
- გამოიყენეთ წინა პლანზე და ფონი თქვენს სასარგებლოდ ასევე - არ დააყენოთ ყველა პერსონაჟი ან ნივთი იმავე სიღრმის ხაზზე.
- არ დაივიწყოთ შორეული, შორეული ფონიც - ეს კარგი ადგილია სიღრმის შესაქმნელად.
- რა თქმა უნდა, არსებობს უამრავი მიზეზი, რომ დაარღვიო ეს წესი, როგორიცაა სრულყოფილად სიმეტრიული კადრის შექმნა. უბრალოდ იცოდე რატომ არღვევ წესს სანამ ამას გააკეთებ.
ნაბიჯი 3. მიეცით მოტივაცია კამერის გაჭრის ნაცვლად კადრის შეცვლისა
ჩვეულებრივ, ეს აშკარაა - თუ სხვა პერსონაჟი საუბრობს, თქვენ უნდა გაჭრათ მათ საჩვენებლად. თუ ვინმეს ესმის ხმაური მის უკან, თქვენ შეამცირებთ იმ ადგილს, საიდანაც ხმაური მოდიოდა. ყველა კარგ ჭრას უნდა ჰქონდეს მიზეზი- იქნება ეს სიუჟეტი, პერსონაჟები, ყურადღების გადატანა თუ წმინდა მხატვრული არჩევანი.
ერთ -ერთი ყველაზე ცნობილი შემცირება არის 2001 წელს: კოსმოსური ოდისეა, სადაც რეჟისორი სტენლი კუბრიკი კოსმოსში მფრინავი იარაღიდან წყვეტს თანამგზავრს. ერთი შეხედვით, მან გადალახა უფსკრული პირველყოფილ ადამიანსა და მომავალ ადამიანს შორის, ხოლო გულისხმობს, რომ ცოტა შეიცვალა, მაგრამ გარემო
ნაბიჯი 4. გამოიყენეთ კამერის კუთხე პერსონაჟთა ურთიერთობებისა და გრძნობების აღსანიშნავად
თქვენი კადრის კუთხე ეუბნება მაყურებელს, როგორ იგრძნოს პერსონაჟები ან სცენები. თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ეს ფაქტი უსასრულოდ და ყოველთვის უნდა ჰკითხოთ საკუთარ თავს, როგორ ეხმარება ან აფერხებს თქვენი კამერის კუთხე კადრის წერტილს. Მაგალითად:
- პერსონაჟის ზემოდან ყურება მათ სუსტს, შიშს ან უძლურს ხდის. ახედავს ვიღაცას, როგორც ჩანს, ძლიერი, თავდაჯერებული და დომინანტი.
- უკიდურესი კუთხეები, როგორიცაა ძალიან მაღალი, ძალიან დაბალი, ან სათაურიანი კადრები, აჩვენებს დაბნეულობას, შიშს ან კედლის მიღმა გამოცდილებას, როგორც ნარკომოგზაურობა.
ნაბიჯი 5. სცადეთ სცენა დაწეროთ პროზად, თუ თქვენ ცდილობთ დაიწყოთ
დაჯდომა და სცენის დაწყება, რთული არჩევანის გაკეთება, როგორიცაა კამერის კუთხე და კომპოზიცია, ძნელია, თუ ჯერ კიდევ არ ხარ დარწმუნებული, რა მიმართულებით გინდა რამის აღება. კარგი შუალედური ნაბიჯი არის სცენის დაწერა მოთხრობის მსგავსად. რომელი ნაწილები გამოჩნდება ისეთი მნიშვნელოვანი, რა დეტალები გამოჩნდება წერისას და რა არის ძირითადი მოქმედებები თითოეულ კადრში? ამის შემდეგ შეგიძლიათ შეცვალოთ ეს მინი სკრიპტი, როგორც პრაქტიკა, სანამ ხატავთ.
დაიცავით მხოლოდ 1-2 აღწერილობა თითოეული კადრის ან სცენისთვის. თქვენ არ წერთ რომანს, თქვენ წერთ სახელმძღვანელოს
ნაბიჯი 6. შეისწავლეთ კინემატოგრაფია
სიუჟეტები, არსებითად, პრაქტიკაა კინოს კადრებისა. ამრიგად, მათი მიზანია დაფები გამოიყენონ რეალური განათების, კამერების და კომპლექტების შესაქმნელად, რათა მიბაძონ თქვენს მიერ გადაღებულ კადრს. ღრმად ჩაძირვა კადრების ტიპებში, ფერის შემადგენლობაში, კამერის კუთხეებში და სხვაში, მნიშვნელოვნად გაზრდის თქვენს ინსტრუმენტებს, როგორც სიუჟეტის დაფის შემქმნელს.
სცენარის დახატვა იაფია, მაგრამ გადაღება არა. თუ უფრო დიდ ფილმზე მუშაობთ, თქვენ უნდა იცოდეთ კადრების უხეში სირთულე, რომ იცოდეთ მათი განხორციელება. გზაზე მაღალი კადრები შეიძლება საოცრად გამოიყურებოდეს და მოერგოს ფილმს, მაგრამ ვერტმფრენის გადაღება ძალიან ძვირია
მეთოდი 3 -დან 3 -დან: სცენარის დაფა პროფესიონალის მსგავსად
ნაბიჯი 1. ისწავლეთ კამერის საერთო კუთხეების ტერმინოლოგია
ნუ დაეყრდნობით ნახატს თქვენი აზრის გასაგებად - კინოსამყარო სავსეა ლექსიკით, რაც თქვენს საქმეს გაადვილებს და თქვენს სიუჟეტურ სიუჟეტებს უფრო ზუსტს გახდის. კამერის კუთხეების ჩაწერა ეხმარება კამერის ეკიპაჟებს სწრაფად დაინახონ რა კადრებისთვის უნდა მოემზადონ და საშუალებას გაძლევთ ნახოთ თუ არა შემთხვევით განმეორებით თქვენი კადრის არჩევით.
-
კადრების დადგენა:
სწრაფი კადრები, რომლებიც ასახავს პერსონაჟების ნაკრებებს, ადგილმდებარეობას ან საწყის პოზიციას.
-
სრული, საშუალო, დახურული, უკიდურესი დახურვა:
თუ თქვენ აჩვენებთ პერსონაჟს, რამდენს აჩვენებთ? სრული (FS) გვიჩვენებს მთელ სხეულს, საშუალო (MS) აჩვენებს წელის ზემოთ, დახურვა (CU) აჩვენებს მხრებსა და თავს და ექსტრემალური დახურვის (ECU) ფეხსაცმელს მხოლოდ სახე აქვს.
-
კადრი მაღლა / ქვემოთ კადრი:
Up კადრები უყურებენ პერსონაჟს, ხოლო ქვედა კადრები - ზემოდან. "ჭიის თვალი" და "ჩიტის თვალი" თითოეული მათგანის უკიდურესი ვერსიაა.
-
მხრის ზემოთ (OTS):
თქვენი ერთ -ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი პირობაა: ამ კადრებს აქვს ერთი ადამიანი ან ნივთი ჩარჩოს მხარეს, უკან შემობრუნებული, მეორეს შეხედვისას. ძალიან ხშირია ორ ადამიანს შორის საუბარში.
-
ორი გასროლა:
როდესაც ორივე პერსონაჟი, როგორც წესი, ერთმანეთთან საუბრობს, ორივე ერთდროულად კადრშია. დიალოგის შედგენისას, ორი კადრი ხშირად მონაცვლეობს OTS კადრებთან.
- POV კადრები უბრალოდ, როდესაც კამერა ახდენს პერსონაჟის თვალსაზრისის იმიტაციას.
ნაბიჯი 2. გაეცანით კამერის მოძრაობას მოძრავი ან შეცვლილი კადრების საილუსტრაციოდ
ქვემოთ მოყვანილი სია არავითარ შემთხვევაში არ არის ამომწურავი, მაგრამ ეს კარგი პრაიმერია თანმიმდევრული სცენარების დაფის დასაწერად. როდესაც გსურთ დაამატოთ ერთი, ჩაწერეთ კამერის რეალური მოძრაობა სცენარის დაფაზე.
- თვალყურის დევნება არის მაშინ, როდესაც კამერა მიჰყვება მოქმედებას ჭრის გარეშე, ისევე როგორც ვიღაცას, როდესაც ისინი ქუჩაში მიდიან. გამოიყენეთ ისრები მოძრაობის აღსაწერად და საჭიროების შემთხვევაში მრავალჯერადი ჩარჩო.
- ტაფები არის მაშინ, როდესაც კამერა უბრალოდ ბრუნავს ერთი მიმართულებით, ხშირად მიჰყვება პერსონაჟს, როდესაც ისინი მოძრაობენ ან ავლენენ რაღაცას მათთან ახლოს. დახაზეთ ისარი, რომელიც ასახავს კამერის მიმართულებას.
- სატვირთო მანქანები არის როდესაც კამერა ფიზიკურად მოძრაობს შიგნით ან გარეთ. წარმოიდგინეთ კადრი ტელევიზიით, შემდეგ კამერა ნელ -ნელა "იტვირთება" უკან, რათა გამოავლინოს ოჯახი, რომელიც უყურებს ტელევიზორს მისაღებ ოთახში. გამოიყენეთ 4 ხაზი, მიუთითეთ ეკრანის ცენტრიდან კუთხეებისკენ, სატვირთო ავტომობილის საჩვენებლად.
- თაროს ფოკუსი ეს არის მაშინ, როდესაც თქვენ გაქვთ ბუნდოვანი ობიექტი ფონზე და მკაფიო წინა პლანზე, მაშინ ფოკუსი გადადის ერთიდან მეორეზე (ის ასევე შეიძლება პირიქით მოხდეს). დახაზეთ ხაზი, სადაც მითითებულია, თუ სად იწყება ფოკუსი და სად გადადის იგი.
ნაბიჯი 3. გააკეთეთ შესაბამისი ჩანაწერები კადრებს შორის გადასვლის შესახებ
ქვემოთ მოყვანილი ფრაგმენტები არის ყველაზე გავრცელებული ფილმში და უნდა აღინიშნოს თქვენს სცენარბორდზე. თითოეულ მათგანს სჭირდება მცირე ნახატი სიტყვებთან ერთად, ვიზუალურად წარმოადგენს გადასვლას. დაიწყეთ პატარა მართკუთხედით, რომელიც წარმოადგენს ეკრანს, დიალოგის დაწყებამდე, შემდეგ შეავსეთ ეს ოთხკუთხედი თქვენი გადასვლით:
-
ქრებოდა/ქრებოდა:
ეს უბრალოდ მაშინ ხდება, როდესაც სურათი ჩნდება ან ნელ -ნელა ქრება ცარიელი ეკრანიდან. ჩაქრობის მიზნით, დახაზეთ სამკუთხედი, რომელიც მიმართულია მარცხნივ. ქრებოდა, დახაზეთ სამკუთხედი მიმართული მარჯვნივ.
-
ჯვრის დაშლა:
როდესაც ერთი სურათი ნელ -ნელა ქრება მეორეში. მის დასახატად გააკეთეთ ყუთში ორი კვეთა სამკუთხედი, დაწყებული ოთხივე კუთხიდან. ეს არის ქრებოდა და ქრებოდა ნახატებში, რომლებიც ერთმანეთზეა გადახურული.
-
წაშლა:
როდესაც ერთი სურათი ფიზიკურად მოძრაობს ეკრანზე, გამოჩნდება შემდეგი კადრი მის ქვეშ. უბრალოდ დახაზეთ ვერტიკალური ხაზი მართკუთხედის ცენტრში და ისარი გადის მასში, რომ მიუთითოს რომელი მიმართულებით მოძრაობს პირველი სურათი.
ნაბიჯი 4. დაიმახსოვრეთ დაბლოკვის ძირითადი ინსტრუქციები, რომლებიც დაეხმარება სცენისა და მსახიობების შექმნას
შემდეგი ტერმინები ეხება ობიექტის ადგილს კადრში. მას ასევე შეუძლია ხელი შეუწყოს მოძრაობის წარმართვას, მაგალითად, თუ პერსონაჟი დადის კადრის უკნიდან წინ, რომელიც შეიძლება გამოიხატოს როგორც "BG → FG".
-
წინა პლანზე (FG):
ფართობი კამერასთან ახლოს.
-
შუალედური (MG):
ჩარჩოს ცენტრი
-
ფონი (BG):
კამერებიდან ყველაზე შორს არიან.
-
ეკრანის გარეთ (O/S):
დამხმარეა თუ არის ხმაური, დიალოგი და ა.შ. რომელსაც მაყურებელი ვერ ხედავს, ან თუ პერსონაჟი შემოდის ან მთლიანად გამოდის კადრში.
-
გადაფარვა (OL):
როდესაც ერთი ობიექტი ან სურათი გადაფარებულია მეორეს, მაგრამ ორივე ხილულია.
ნაბიჯი 5. მონიშნეთ თქვენი კადრები სწორად, რათა დანარჩენმა ეკიპაჟმა შეძლოს მათი წაკითხვა
ზოგადად, "სცენა" სცენარბორდზე რეალურად ეხება კამერის განუწყვეტელ მოძრაობას და არა სრულ მოვლენას. ეს სცენები გაერთიანებულია და ქმნის "თანმიმდევრობას", რომელიც არის მთელი მოქმედება, საუბარი, რომელსაც თქვენ ასახავთ (რასაც ჩვეულებრივ უწოდებთ "სცენას").
- როდესაც კამერა ჭრის, თქვენ უნდა შეცვალოთ სცენის ნომერი, რომ მიუთითოთ ახალი კადრი.
-
თუ ერთი სცენა მოითხოვს მრავალ მოქმედებას, ყველა კამერის შეცვლის გარეშე, ისინი იარლიყება როგორც პანელები.
თუ ერთი კადრი მოითხოვს სამი სცენარის დაფას, თქვენ თითოეულ პანელს მონიშნავთ როგორც 1/3, 2/3 და 3/3.
ნაბიჯი 6. მიზნად ისახავთ სიცხადეს, არა სრულყოფილ სიმბოლოებს ან სიტყვას, თუ დაბნეული ხართ
სცენარის დაფის საბოლოო მიზანია ფილმის ვიზუალურად მოყოლა და არა ლექსიკის გამოცდის ჩაბარება. მიუხედავად იმისა, რომ თქვენ ყოველთვის უნდა იბრძოლოთ ტერმინოლოგიის შესასწავლად, თქვენ გინდათ რომ სცენარის დაფები ადვილად წაიკითხონ რეჟისორებმა, კინემატოგრაფისტებმა და დანარჩენმა ეკიპაჟმა. თუ თქვენ გაქვთ იდეა, მაგრამ არ იცით როგორ გამოხატოთ იგი, გამოიყენეთ თქვენი ხატვის უნარი რაც შეიძლება მარტივად გადმოგცეთ აზრი. ისრები, შენიშვნები და მრავალი პანელი უნდა იქნას გამოყენებული თქვენი შემოქმედებითი იდეების გასაზიარებლად, როდესაც სიტყვები არ არის საკმარისი.
- წარმოიდგინეთ გრძელი, უნიკალური კადრი, როგორც Raging Bull- ის დასაწყისი. მიუხედავად იმისა, რომ არ არსებობს გაჭრა, თქვენ ვერასოდეს შეიტანთ ამ კადრს მხოლოდ ერთ პანელში. გასროლის დაგეგმვისთვის დაგჭირდებათ მრავალი პანელის დართვა ისრებით, შენიშვნებითა და დიალოგით.
- ზემოთ მოცემული სიტყვების ჩამონათვალი სრულყოფილებისგან შორს არის - არსებობს ასობით სიტყვა, კადრი და მინიშნებები, რასაც პროფესიონალი სცენარისტი იყენებს. იმისათვის, რომ იყოთ პროფესიონალი, თქვენ უნდა გააგრძელოთ პროფესიული ტერმინების კვლევა.
ვიდეო - ამ სერვისის გამოყენებით, ზოგიერთი ინფორმაცია შეიძლება გაზიარდეს YouTube- თან
Რჩევები
- თუ ეს გვეხმარება, შეგიძლიათ ფურცლის დაკეცვა 6 კვადრატში, თქვენი სცენების მარტივად ჩარჩოსთვის ან ინტერნეტიდან გადმოსაწერი სტრიბორდის უფასო შაბლონის გადმოწერა.
- Storyboarding პროგრამულ უზრუნველყოფას ხშირად აქვს მონაცემთა ბაზა, რომელიც დაგეხმარებათ თვალყური ადევნოთ სკრიპტის ინფორმაციას, რეკვიზიტებს, ადგილებს, კამერის მიმართულებებს და ა.
- გაითვალისწინეთ თქვენი აუდიტორია სიუჟეტის შექმნისას. იფიქრეთ იმაზე, რომ მათ სურთ ნახონ და არა ის, რისი დახატვაც გსურთ.
- თქვენ არ გჭირდებათ ყველა ჩარჩოს სრულყოფილად დახატვა-უხეში ესკიზი არის სრულყოფილი.
